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lunes, 3 de noviembre de 2014

obra poética

Antonio Gómez presenta su obra compilatoria en el Museo Vostell Malpartida este miércoles a las 18,30 h. Autor vinculado a las vanguardias de los 70, con cuyos protagonistas ha mantenido y mantiene una relación de amistad, desde José Miguel Ullán a Esther Ferrer, dispone además de un archivo valiosísimo con obra original de Joan Brossa, Eduardo Scala, Felipe Boso, y un largo etcétera, que merecería la atención y cuidado de la administración pública, puesto que es probablemente la colección de obra gráfica y objetual más importante a nivel nacional de poesía visual.

miércoles, 8 de octubre de 2014

¿qué es metafísica?

¿Cuál es el sentido de arrugar sistemáticamente todas y cada una de las páginas del libro ¿Qué es metafísica? de Martin Heidegger y hacer bolitas con cada una de ellas? Plantear por medio de una acción radical que la ilegibilidad del lenguaje es lo que permite experimentar la función esencial de la literatura. La negación del discurso es, lo sabemos, es, a pesar de todo, siempre significante Sigue

martes, 16 de septiembre de 2014

homenaje al grupo zaj

Se nos ha ido uno de los maestros de la poesía experimental del XX, incluido en el grupo zaj, diplomático de profesión, y autor de libros emblemáticos, muchos de ellos inéditros en una galería de Stuttgart. José Luis Castillejo, un maestro.

martes, 1 de julio de 2014

bienal de Liverpool










La presencia iberoamericana en la 8ª Bienal de Liverpool se concentrará en nuevas comisiones y en algunos de los proyectos expositivos y editoriales gestados alrededor de esta cita. Asi, comenzando por los nuevos encargos tenemos "Dazzle Ship" del veterano artista cinético venezolano Carlos Cruz-Diez (Caracas, 1923 - reside en Francia), quien ha realizado una interpretación del "dazzle camouflage" o "camuflaje por deslumbramiento", para ser aplicada al casco de un barco en el Albert Dock Liverpool. El proyecto es una colaboración entre la Bienal de Liverpool, la Tate Liverpool, el Merseyside Maritime Museum de Liverpool y el 14-18 NOW (Comisión para el centenario de la Primera Guerra Mundial).  

En la Open Eye Gallery dentro de la exposición "Not All Documents Are Records: Photographing Exhibitions as an Art Form", que mira a tres plataformas internacionales claves dentro del circuito artístico internacional como son Documenta, la Bienal de Venecia y la propia Bienal de Liverpool, la fotógrafa española con base en Londres, Cristina de Middel (Orihuela, Alicante, 1975), gracias también a una nueva comisión, reinterpreta a través de su cámara, la historia de la Bienal de Liverpool e imagina su posible desarrollo futuro.

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viernes, 20 de junio de 2014

Guest or Host?

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Primera exposición de Juliáo Sarmento en Galicia, en la que se reúnen cereca de una treintena de obras del artista portugués desde principios de los años 80 hasta la actualidad. Posteriormente, la exposición viajará al CAAM, Centro Atlántico de Arte Moderno de Las Palmas de Gran Canaria.









viernes, 9 de mayo de 2014

Elena Asins en Juana de Aizpuru


 

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lunes, 28 de abril de 2014

EDITA 2014

1-3 mayo. Punta Umbría.

EDITA es un foro de ámbito internacional que se celebra desde el año 1994 en la localidad de Punta Umbría en Andalucía, España. Este foro reúne cada año a editoriales independientes y ediciones alternativas de carácter cultural para dar a conocer su trabajo y exponer nuevas fórmulas de distribución y difusión de las publicaciones.

miércoles, 2 de abril de 2014

elegía y lluvia

Me enteré anoche que Ana Santos, la editora de El Gaviero, murió el lunes, a los 41 años. Es una noticia terrible. Ni siquiera sabía que estaba enferma, a pesar de que podía intuirse algo en un poema del último libro de su hija, Luna Miguel. Deja en mi corazón un recuerdo eterno. Allá, en 2008 me publicó Fragmentos de cal, que prologó el doctor Ricardo Senabre. Pasé dos días hermosísimos en esa ciudad tan desconocida visitando El Cable Inglés o la librería Picasso. Estaré siempre en deuda con esta musa de la poesía, con esta mujer valiente y bella. La luz que desciende por los párpados lleva su nombre.

(sic) Desde Almería, Ana Santos llevó a cabo una labor más que interesante al frente de una editorial muy personal que publicó a muchos autores apenas conocidos, entre ellos yo, que encontraron en ella su oportunidad. Escritores que intentan publicar sus primeros libros lo han logrado al fin gracias a la sensibilidad y generosidad de Ana. Centrada en la poesía, aunque con varios libros de relatos en su catálogo, en El Gaviero -que cumplió diez años hace apenas un mes-, gracias al empeño de Ana Santos, publicaron libros autores como Raúl Quinto, Juanma Gil, Juan Pardo Vidal, Ana Tapia, Sara R. Gallardo, Harkaitz Cano, Javier Corcobado o María Eloy-García, entre otros. La vida de una editorial es su catálogo, y quizás con la muerte de Ana Santos también esa vida editorial haya acabado. Pero queda el gesto, la belleza, la palabra. Mil gracias, Ana, de todo corazón. Mi próximo libro, que está en prensa, está dedicado a ti.

noticia 1

noticia 2

martes, 1 de abril de 2014

becas para México


Fundación Jumex Arte Contemporáneo ofrece para el Intensivo Curatorial tres becas completas para curadores mexicanos, y dos para curadores internacionales, y el Instituto Distrital de las Artes (IDARTES) otorgará una beca completa, así como una beca parcial para curadores de Bogotá o que viven y trabajan en Bogotá.

El Independent Curators International (ICI), en colaboración con la Fundación Jumex Arte Contemporáneo, presentan el Intensivo Curatorial en Ciudad de México en junio, el tercer programa desarrollado completamente en español. El Intensivo Curatorial es el primer programa de corta duración dedicado a la formación de curadores acerca de conceptos, logística y organización de exposiciones, eventos públicos y otros formatos discursivos. El programa ofrecerá a curadores de habla hispana la oportunidad de encontrarse con colegas de todo el mundo, compartir ideas de cómo ampliar los parámetros de sus prácticas, y construir una red para futuras colaboraciones. Todos los participantes deberán poseer un manejo fluido del español, dado que los seminarios y las discusiones serán sólo en este idioma.

El Intensivo Curatorial incluirá seminarios, visitas a instituciones culturales locales, reuniones individuales, y mesas de discusión dirigidos por un grupo de profesionales internacionales entre los que se encuentran: Bruce Altshuler, director del Program in Museum Studies de la New York University, Nueva York; Magalí Arriola, curadora del Museo Jumex de Ciudad de México), María del Carmen Carrión, directora asociada de Programas Públicos e Investigaciones del ICI de Nueva York; Patrick Charpenel, director del Museo Jumex de Ciudad de México; Juan A. Gaitán, curador de la 8ª Bienal de Arte Contemporáneo de Berlín; Julieta González, curadora en jefe del Museo Tamayo de Ciudad de México; Inés Katzenstein, directora del departamento de Arte de la Universidad Torcuato di Tella de Buenos Aires; Carlos Motta, artista con base en Nueva York; Daniela Pérez, curadora independiente y cofundadora de de_sitio, en Ciudad de México; y Manuel Borja-Villel, director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. 


 
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viernes, 21 de febrero de 2014

incomunicación actual











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Varvara Guljajeva & Mar Canet con SPAMPoetry
Paco Puentes con Incomunicados
A todas luces, nos encontramos en la Era de la Comunicación. Son múltiples las vías y los medios de que disponemos para comunicarnos con los otros por muy lejos que se encuentren. Gran parte del desarrollo actual se centra en facilitar y optimizar esta comunicación desde la revolución que ha supuesto Internet en la vida cotidiana de las personas. Paralelamente a este desarrollo se puede detectar como este acto comunicacional, que en el pasado era tan sencillo, se ha convertido en un complejo sistema que proporciona soluciones pero al mismo tiempo también problemas nuevos que requieren de nuevas reflexiones. Partiendo de esta premisa encontramos en esta muestra dos ejemplos ante la Incomunicación actual que sufren los individuos, rodeados de tecnología que posibilita o incluso obliga, a comunicarse pero que nos sigue aislando de lo que tenemos más cerca...

domingo, 9 de febrero de 2014

becas artísticas


  La Fundación Antonio Gala convoca anualmente las plazas de alojamiento y manutención para jóvenes creadores de entre dieciocho y veinticinco años en lengua castellana. El objetivo fundamental de estas ayudas es formarlos en la idea de que todos deben enriquecerse con la convivencia, y que dentro de la Fundación pueden 'vivir para trabajar sin tener que trabajar para vivir', una idea del escritor Antonio Gala que se ha visto finalmente cumplida con la puesta en marcha del proyecto que lleva su nombre.

Hasta el día de hoy han pasado por la Fundación unos ciento ochenta jóvenes creadores en doce promociones.

El trabajo de los jóvenes creadores en la Fundación Antonio Gala está presidido por la libertad. No hay profesores que dirijan su actividad, sino que reciben eventualmente la visita de creadores ya consagrados que les orientan y aconsejan. Uno de los pilares de la Fundación Antonio Gala estriba en fomentar la convivencia entre los residentes y enriquecer cada uno su propia disciplina con la de los demás. Es esta 'fecundación cruzada', de la que habla Antonio Gala, la que debe presidir la vida diaria: los jóvenes se reúnen al final de la jornada para explicar sus avances, sus dudas, compartir sus experiencias y enriquecerse recíprocamente. De esta forma, el escritor aprende del músico, el músico del escultor, el escultor del pintor y así sucesivamente.

El objetivo es facilitar a jóvenes de prometedora trayectoria en sus respectivas disciplinas (narrativa, poesía, teatro, composición musical, pintura, escultura...), el desarrollo de un proyecto de creación durante el curso académico 2014-2015.
La Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores, en adelante la Fundación, convoca para este mismo periodo una plaza extraordinaria, destinada a la investigación sobre algún aspecto concreto de la obra y figura de Antonio Gala.
Podrán optar creadores e investigadores de cualquier nacionalidad, con el requisito imprescindible de hablar español y tener entre 18 y 25 años, ambos inclusive, el último día del plazo de esta convocatoria.


 






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martes, 4 de febrero de 2014

exposición
















El Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M) de Móstoles (Madrid), abre al público, el próximo 6 de febrero, la primera exposición individual del colectivo Los Torreznos, formado por Rafael Lamata (Valencia, 1959) y Jaime Vallaure (Asturias, 1965). La exposición, comisariada por Ferran Barenblit, director del CA2M, lleva por título "Cuatrocientos setenta y tres millones trescientos cincuenta y tres mil ochocientos noventa segundos", que es el tiempo que llevan trabajando como grupo desde su unión en el año 2000...
 
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lunes, 3 de febrero de 2014

Download/arte de mujeres


Espaciotres, convoca a artistas plásticos y visuales a participar en una colectiva con el título 'DOWNLOAD. Arte de mujeres' entre los días 14 al 29 de Marzo de 2014.Espaciotres, se suma a 'Miradas de Mujeres' que este año cumple su 3ª edición con el propósito de difundir el papel de la mujer dentro de todos los ámbitos profesionales de las artes visuales, desde la creación artística al comisariado, la crítica, la investigación y la gestión.
La lucha que las mujeres han librado desde el siglo XX por ocupar su lugar en la sociedad borrando los roles que a lo largo del tiempo se les ha asignado ha generado en el ámbito del arte continuos debates y etiquetas.
'Arte Feminista', 'Arte Femenino', 'hecho por mujeres',...
'Download' quiere hacer referencia a la incorporación 'descarga' -imparable- de la mujer en el arte, en la literatura, la poesía, las artes visuales, la escultura, el cine, la arquitectura y cualquier otra manifestación de la creatividad sin ninguna distinción con los hombres en cuanto a la calidad de las obras y el prestigio y reconocimiento de los autores independientemente de debates y etiquetas.
La colectiva es para obras -exclusivamente- en soporte digital.
bases